Le blog de Bertrand Ferrier, page 156

Hé-hé ! Sur Spotify, de plus en plus de chansons de mon premier et dernier disque fracassent le plafond des 1000 titres écoutés, m’assurant, je crois, une fortune considérable et une considération de fortune. Voici les 9 top singles du moment… en version vivante.

Numéro 1 : Pétronille
(création au Chœur de la Ville, Paris 17, le 18 janvier 2014)

Numéro 2 : Entre chien et loup
(spectacle « Chansons géographiques » à la Comédie Dalayrac, Paris 02, le 23 avril 2019)

Numéro 3 : Nan
(Le Connétable, Paris 03, le 9 mai 2013)

Numéro 4 : Le petit pois
(Le Connétable, Paris 03, le 19 juillet 2012)

Numéro 5 : Les moches et moi
(spectacle « Chansons amoureuses » à la Comédie Dalayrac, Paris 02, le 30 avril 2019)

Numéro 6 : Au troquet
(création au Connétable, Paris 03, 16 septembre 2014)

Numéro 7 : Le cœur gros
(spectacle « Chansons à l’ancienne » à la Comédie Dalayrac, Paris 02, 16 avril 2019)

Numéro 8 : Fais-moi l’humour
(création au Connétable, Paris 03, 20 décembre 2012)

Numéro 9 : Baiser avec toi
À découvrir sur le disque disponible ici (c’est vachement bien pensé, quelque part).

… n’oublie pas ton petit dictionnaire chinois ! Telle est sans doute la chanson que Vincent Robin-Gazsity prévoyait d’écrire. Las, il a préféré en faire un livre. On ne saura jamais si la chanson y a perdu – mais la littérature de témoignage, elle, y a diablement gagné.
Sous son apparence de jeune homme sage, Vincent Robin-Gazsity est un foufou qui a traversé 6000 km à pied (sur les 10 000 prévus) pour aller de la Chine en Europe – certaines polices ont mis fin au projet de l’aventurier, néanmoins heureux d’avoir découvert qu’il n’y avait pas des civilisations juxtaposées mais « un dégradé progressif de pratiques, habitudes et convictions » menant de l’Ouest chinois jusqu’en Turquie. Au passage, il nous glisse avec conviction un conseil : « Il faut absolument aller visiter l’Iran maintenant ! C’est fabuleux et certainement pas aussi dangereux que ce que l’on dépeint par ici ! »
Mais ce n’est pas le sujet d’Un Français en Chinafrique, son livre qui vient de paraître aux éditions Max Milo après que je lui ai prêté une main légère à l’heure du peaufinage final. Ce témoignage raconte l’expérience vécue par un Français expatrié en Chine – pour y apprendre la langue, puis pour y vivre après qu’il a rencontré son épouse – au moment où il décide d’accompagner sa dulcinée en Afrique. Le projet du couple : travailler pour une entreprise (chinoise, évidemment) ambitieuse qui construit des routes dans la brousse. Vincent Robin-Gazsity servira de traducteur (en théorie), sa dame de, en gros, secrétaire-entre-autres. Le récit est donc

• celui d’un couple pluriel,
• celui de manières de vivre singulières ainsi que sont toutes les manières de vivre,
• et celui d’une relation triple
  • (d’un Français avec la civilisation chinoise, vue à hauteur d’homme mais pas que ;
  • entre la Chine et l’Afrique ; et
  • entre le semi-descendant des colons et les autochtones aux quarante langues officielles, plus le chinois).

C’est un ouvrage passionnant, une plongée dans un réel surréel griffonée avec une simplicité et des humours euphorisants, grâce auxquels l’auteur réussit le tour de force de

• construire son propre personnage
• en le nourrissant des enjeux énormes liés à l’expansion de la Chine et
• en ne racontant néanmoins que ce qu’il a de ses yeux vu.

Drôle, donc, mais aussi saisissant et malicieux, grâce à une plume pétillante qui fait dialoguer

• curiosité ethnographique et engagement personnel,
• aventures humaines et conquête mondiale,
• questions indécidables et saveur du recul.

Comme je ne touche aucun droit sur les ventes, hélas, hélas, trois fois hélas (si j’ai bien compté), c’est en toute tranquillité que je puis en conseiller la commande, par exemple ici. Je suis très heureux d’avoir pu découvrir ce texte en avant-première, et j’avais hâte de le conseiller aux curieux de tout bord. On notera que l’éditeur et les agents de sécurité aussi sont fans, comme on le devine sur la photo infra. Cela n’est pas si fréquent et méritait donc d’être souligné, il me semble !

On l’attendait depuis le 5 février, début du tournage. Après, il fallut que

• la vie passa,
• le montage, forcément complexe, se fit,
• et que l’occasion se présenta.

Enfin, malgré les aléas que chacun connaît, même les artistes qui ont du talent et sont donc une toute petite partie des prétendus zzzartisss, la volonté et l’énergie le permirent. En conséquence, le concert de l’organiste virtuose et néanmoins vidéaste itou virtuose eut lieu sur YouTube.
Vous en pouvez jouir quand bon vous chaut. As far as we’re concerned, on trouve que c’est sympa, pêchu, fort et même carrément brillant. Quant aux jamais contents qui chougneraient, évidemment, on s’en fiche, euphémisme.

Comme le pointeront les experts, sur cette chanson liquide, j’ai plagié pendant 6’39 une musique de moi. J’en avais une autre sur l’établi, mais celle-ci l’a battue sur le fil. Incognito, la garce. Bref (mais pas si bref que ça), ça donne ceci. Vivement le procès.

Si, rien qu’en apercevant cette capture d’écran, vous avez reconnu le Chœur des pèlerins, extrait du Tannhaüser de Richard Wagner, vous êtes fins prêts pour la Première YouTube du récital exceptionnel offert ce soir par Esther Assuied, qui assure

• les transcriptions pour tuyaux de grands tubes de la musique classique,
• l’interprétation de ces pièces et
• la réalisation spectaculaire du film.

Elle a même eu du mal à déléguer le violoncelle au virtuose vénézuélien Emmanuel Acurero, c’est dire…
Rendez-vous à 20 h pour la première diffusion, en présence digitale des artistes. Programme ici. Lien là ou infra.

Envoyé récemment par une connaissance avec le commentaire : « Ma fille ignore tout de la fantasy, mais elle a trouvé ce livre à la bibliothèque. On espère que c’est votre meilleur livre ! »
J’ai pensé à Robert Charlebois chantant « La ballade du phoque en Alaska » [de Michel Rivard] en ouverture de son récital, puis commentant :
– Comme ça, les spectateurs qui pensent que c’est ma meilleure chanson, et de très loin, parmi les trois cents que j’ai écrites, ne craindront pas que je ne l’aie pas chantée !
Grâce à cette photo gentille tout plein, j’ai trouvé l’occasion idéale pour faire un triple point sur le sujet.
1) Je n’ai pas écrit cette chanson de Christopher Paolini, je l’ai traduite.
2) En revanche, grâce au succès de sa mélodie, Christopher Paolini a écrit une grande partie de mon appartement, à l’instar de Libertad expliquant en substance à Mafalda :
– Ma mère est traductrice.
– Ça veut dire quoi ?
– Eh bien, le poulet qu’on a mangé à midi, c’est Jean-Paul Sartre qui l’a écrit.
3) Il n’en demeure pas moins exact que j’ai dédicacé quelques exemplaires du premier tome de cette série, un jour que, invité dans un petit Salon des livres, j’étais coincé, faute de trains, alors que le libraire avait oublié de commander mes livres. Je me souviens d’avoir refusé de graffiter un volume de la série Harry Potter, expliquant que je ne l’avais même pas traduit. Réponse du libraire, dépité :
– Mais vous avez traduit Eragon, c’est presque pareil !
– Voilà, vous l’avez dit : « Presque » !

Après un tournage en février, une première programmation en avril finalement reportée, la Première YouTube du récital d’Esther Assuied est fin prête ! Programme fringant, réalisation soignée, lumières choisies, invité de marque : l’artiste, protéiforme ou kaléidoscopique, selon votre bonne guise, a mis les petits plats dans les grands pour ce récital. Interprète, transcriptrice et vidéaste, elle a mitonné une gourmandise gastronomique entre

• tubes et tuyaux,
• foucades et onirisme,
• doulce sensibilité et fureur tellurique.

Comme ce concert est un récital pour orgue seul mais que, dans ce festival, on fait pour partie ce que l’on veut, il accueillera aussi, le temps d’un golden hit, Emmanuel Acurero, la pépite du violoncelle vénézuélien que la France en général et le CNSMDP refusent de laisser filer. À dire vrai, sa venue n’était pas exactement prévue mais le virtuose, passant dans le coin, a vu de la lumière, et il est entré. Venez le rejoindre dès ce samedi à 20 h, en présence digitale des artistes et sans souci de paperasse sanitaire !

Le programme (durée : 1 h 10)

1.
Ludwig van Beethoven
Allegro ma non troppo extrait de la Symphonie pastorale (10’40)

2.
Edvard Grieg
Première suite extraite de Peer Gynt
Matin (4’10)
La mort d’Åse (4′)
Danse d’Anitra (3’45)
Dans l’antre du roi de la montagne (3′)

3.
Johann Sebastian Bach
Concerto dit « dans le goût italien » (BWV 971)
Allegro (3’40)
Andante (6′)
Presto (3’25)

Entracte (5′)

4.
Gabriel Fauré
Élégie op. 24 (7’45)

5.
Piotr Ilitch Tchaïkovski
Danse de la fée Dragée, extraite de Casse-noisette (1’55)

6.
Richard Wagner
Chœur des pèlerins, extrait de Tannhaüser (5’40)

Bis.
Georg Friedrich Haendel
« Lascia ch’io pianga », extrait d’Almira (5′)